Curso para titulación.

Principios básicos del movimiento en la animación
120 hrs (50% de los creditos solicitados para titulación)

1° agosto al 5 de diciembre
Sábados de 8:00 a 13:00 hrs
Pagos: $ 2 400 inscripción y dos pagos: $ 2 300 (4 mayo) y $ 2 300 (1° junio)
Imparte: Lic. Luis Gabriel Vázquez
Requisitos.
Dirigido a estudiantes de la carrera de Comunicación, Diseño gráfico, Diseño y Comunicación Visual, Cine, Artes Visuales, Arquitectura y afines.
Objetivo: El alumno conocerá los principios básicos del movimiento para poder aplicarlos en ejercicios prácticos, principalmente a través de pruebas de línea en el más puro y tradicional estilo de animación de dibujos animados.
Objetivos específicos:

* El alumno desarrollará un sentido claro de los factores físicos que intervienen en el desplazamiento de los elementos en el mundo real, para luego poder transportarlos al dibujo animado (y posteriormente poder manipularlos y jugar con ellos en las enormes posibilidades que permite el medio).
* Los alumnos experimentarán igualmente con el manejo de lypsinc, dando vida en un ejercicio al manejo de sincronización entre los diálogos y el movimiento de bocas.
* Se brindará al futuro animador un espacio libre de experimentación y ejercitación de la técnica que difícilmente puede hallar en otros cursos.
* Al final del mismo los alumnos armarán un video que incluya todos los ejercicios realizados a lo largo del curso.

Dinámica de trabajo.
Exposición teórica, observación de ejemplos, discusión y realización de ejercicios prácticos en clase (pruebas de línea). Lecturas dentro y fuera de clase.
Las sesiones por lo general constaran de 5 horas a la semana, de las cuales 3 se dedicarán a trabajo con mesas de luz y dos más en sala de cómputo con computadora para poder armar los videos de los ejercicios.

Temario:

* Introducción a la animación. ¿Cómo funciona? Ejercicios básicos.
* Elementos técnicos. Frames por segundo.
* Rotoscopía
* Diseño de un personaje elemental para animar
* Principios del movimiento en la animación
* Sentido del tiempo
* Aceleración y desaceleración
* Arcos
* Anticipación
* Exageración
* Compresión y extensión
* Acciones secundarias
* Prolongación y acción sucesiva
* Animación directa y en key frames
* Personalidad
* Lipsync
* Jugando con la edición

información, Luis Vázquez (wisgab@yahoo.com)

CMY

EL CARACOL LlORA TRISTE

Una pequeña ilustracion para el guerrero q ahora va camino al Mictlan
La madrugada del sábado nos dejo un gran artista mexicano, a los 57 años se fue al mundo de los descarnados Jorge Reyes a causa de paro cardiaco. Se quedó dormido en su estudio y ya no despertó.

Autodefinido como etnomúsico, Jorge Reyes es considerado uno de los artistas más reconocidos en la escena musical contemporánea mexicana, su obra abarca un amplio rango de experimentación sonora, incorporó instrumentos prehispánicos a la música rock, jazz y electrónica y creó su propio género musical, el cual definió como tloque nahuaque (música corporal con canto armónico).

Reyes nació en 1952 en Uruapan, Michoacán, estudió flauta transversa en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) antes de optar por un estilo propio. En la década de los años 60 hizo un viaje a Europa en una aventura de aprendizaje musical que le llevó a Alemania, donde estudió música clásica, electrónica y jazz. También viajó a India donde estudió la música tradicional hindú y tibetana.

A su regreso a México formó los grupos Al Universo y Nuevo México, hizo sus primeras fusiones mezclando rock con instrumentos mesoamericanos como el teponaztle, caparazones de tortuga y caracol. En 1980 fundó con Armando Suárez el grupo Chac Mool. Fue flautista y guitarrista de la agrupación e imprimió sus conocimientos musicales en cuatro discos y le dio al grupo su característica esencial: la creación de atmósferas con letras profundas que trasladaban al escucha a un mundo fantástico.

La aparición de Chac Mool coincidió con el boom del rock mexicano; la instrumentación del conjunto fue pionera al incorporar violoncello, mandolina, timbales, sintetizadores, flauta e instrumentos prehispánicos.

En 1985, Chac Mool se disolvió y Jorge comenzó una prolífica carrera de solista que le llevó a ser uno de los músicos mexicanos más reconocidos del mundo. Jorge Reyes se caracterizó por presentar música popular mexicana y por concebir sus conciertos como ceremonias rituales prehispánicas, en las cuales sintetizó sus investigaciones musicales y viajes para formular lo que es la columna vertebral de su propuesta sonora: la mezcla de sonidos autóctonos y prehispánicos con la tecnología musical avanzada de los procesadores de sonido, armonizadores, ecos y sonidos guturales. Ejemplo de ello fueron los tradicionales conciertos que ofrecía el Día de Muertos en el Espacio Escultórico de la UNAM, una reivindicación de los principios sagrados de las culturas mesoamericanas, donde el músico aparecía como jaguar.

El cubano Piro, fundador del grupo Ritmo Peligroso, dijo: “La muerte del gran Jorge Reyes es una gran pérdida para la música mexicana; conviví con él muchas veces a través de los años, nuestra amistad se remonta a finales de la década de los 70 cuando todavía colaboraba con Nuevo México. Dejó un legado musical muy importante”.

Jorge Reyes grabó 26 álbumes, destacan: A la Izquierda del Colibrí (1985), Comala (1986), Ek Tunkul (1987), Viento de Navajas (1988) y la obra fundamental Bajo el Sol Jaguar (1991). Además de Nierika (1989) y El costumbre (1993), entre muchos otros.